Mindnote | Muziek, Edutainment & eCultuur » Muziek 2.0

Tooltip #92 Tascam iM2 iPhone Microfoon

Meindert — Thu, 02 Feb 2012 14:36:21 +0000

Vaste bezoekers van dit blog weten dat ik ook regelmatig handige hardware (voor met name gitaristen) bespreek zoals bijvoorbeeld de GuitarJack, de iRig of de MobileIn.

In mijn zoektocht naar een goeie app voor audiointerviews, stuitte ik vandaag op de PCMRecorder app van Tascam. Mijn oog viel echter meteen op het bijbehorende apparaatje: de iPod-, iPhone- en iPad-microfoon iM2.

Deze stereo recorder maakt gebruik van twee condensator microfoons die vergelijkbaar zijn met de hoogwaardige DR-serie. Je kunt de microfoons 180 graden draaien, dus je kunt het apparaat gewoon neerleggen en de microfoons naar de geluidsbron draaien. Vervolgens wordt het signaal via een ingebouwde voorversterker en een AD converter naar je apparaat gestuurd, waardoor je tot 125dB geen vervormd geluid krijgt. Te gek dus voor opnamen bij luide concerten, maar ook gewoon heel goed voor interviews.

Muziek en audio op een hoge kwaliteit mobiel opnemen, wordt zo wel heel eenvoudig

Bekijk hier allerlei andere handige tooltips.

Tooltip #91 Berkleemusic Open House Series

Meindert — Wed, 01 Feb 2012 10:22:15 +0000

Bij Tooltip #65 schreef ik al over de nieuwe interactieve toonladder-app de Scale Variator van Berklee; hét conservatorium van Amerika waar legendarische gitaristen zoals Pat Metheny, John Scofield, Mike Stern, Al Di Meola Bill Frisell, Steve Vai, John Petrucci, John Mayer etc. studeerden.

Die muzikale vrienden aan de andere kant van de kolk hebben niet stilgezeten in de afgelopen maanden. Het Berklee YouTube-kanaal Open House Series staat namelijk tjokvol met leerzame video’s voor iedereen die actief is in de muziek. Niet alleen gitaarlessen of drumlessen, maar ook tips over de muziekindustrie zoals management en marketing, muziekproductie of tekstschrijven.

Aangezien velen van ons de grote oversteek nooit zullen maken, laat staan of je überhaupt wel wordt toegelaten, bieden deze videolessen ons toch een leerzaam kijkje in de muzikale keuken van de chefkoks. In onze eigen huiskamer

Bekijk hier allerlei andere handige tooltips.

Internationale Red Bull opnamestudio naar muzyQ

Meindert — Fri, 27 Jan 2012 13:46:43 +0000

Na London, L.A. en Kaapstad krijgt muzikaal talent in de hoofdstad vleugels

[3VOOR12/Amsterdam - 27 januari 2012] Foto’s Julia de Boer

Kwaliteit bieden aan internationale artiesten én lokaal Amsterdams talent. Dat is de doelstelling van de bedenkers van de kakelverse Red Bull Studio in Amsterdam. De studio bestaat uit een live room die wordt gedeeld met partner en buurman House of Virgil International en een control room die is ingericht voor analoge én digitale producties. Afgelopen donderdag 26 januari werd onze hoofdstad na Londen, Los Angeles, Auckland en Kaapstad eindelijk aangesloten op het wereldwijde hoogwaardige studionetwerk. Eind vorig jaar kreeg muzyQ al een uitnodiging, maar de puntjes stonden op het laatste moment nog niet helemaal op de ‘i’. Een eerste signaal dat de lat hoog ligt.

Tess van Zwol, Culture Marketing Manager bij het energiedrankje, legt uit dat de kwaliteit van de akoestiek doorslaggevend was voor de keuze voor muzyQ: ‘We hebben op veel plekken gekeken en ooit een pand op de wallen gehad. Dat was een oud pand en dat zag er te gek uit. We hebben geprobeerd om daar een studio in te bouwen, een box in box. Je krijgt het echter akoestisch nooit zo perfect als in een gebouw dat er speciaal voor gebouwd is. Als je de deuren van de muzyQ-studio’s optrekt, dan zuigt het gewoon lucht en geluid. Je merkt dan meteen hoe geluidsdicht zo’n ruimte is. Uiteraard moet het dan nog wel akoestisch behandeld worden, maar het is een groot verschil of je nu deze ruimte akoestisch behandelt of die van een oud pand.’

Gezellig druk

De entree naar de studio is net als bij de andere ruimten in muzyQ (nog) niet heel gezellig. De grotendeels niet afgetimmerde betonnen muren sieren het pand. Maar het moet gezegd: sinds de zomer is het pand een stuk gezelliger aangekleed en met de intrek van onder meer de oefenruimten van de Music Matrix, tv-zender Powned en enkele andere muziek- en mediabedrijven ontstaat er een steeds gezelligere sfeer bij de entree en in het restaurant. Eenmaal binnen in de opnamestudio waant iedere muzikant zich als een Alice in Wonderland.

Flying Lotus

Naast het immense mengpaneel ‘waar de Golden Earring nog platen mee heeft opgenomen’, staan er allerlei nieuwe digitale en oude analoge instrumenten in de studio. Verder vallen de kleurrijke figuren op de muren op die gebaseerd zijn op een nummer van Flying Lotus. De ontwerpers van 310k leggen het als volgt uit: ‘Voor de studio ontstond het idee om een track te ontleden en er vervolgens een grafische voorstelling van te maken. Dit hebben we gedaan met Flying Lotus’ Tea Leaf Dancers. De track is ontleed in 42 delen en van elk deel hebben we de intensiteit en frequenties gemeten. De resultaten werden door tien gedeeld om deze werkbaar te maken en grafisch geïnterpreteerd. In de studio zie je de resultaten van elke sectie terug in de verschillende gekleurde vierkanten.’

SAE

Naast het indrukwekkende uiterlijk, stond de geluidskwaliteit volgens studiomanager Eric van de Boogaard echt voorop: ‘Je kunt je voorstellen dat de kwaliteitseisen nogal heftig waren om hetzelfde niveau te krijgen als Londen en Los Angeles. Vooral Los Angeles eigenlijk,’ lacht Van De Boogaard. ‘Er heeft dus ontzettend veel energie gezeten in zowel de bouw als de inrichting’. De studio probeert niet alles zelf te doen en haalde daarom de kennis van het opleidingsinstituut SAE Amsterdam in huis. Hoofd van de opleiding in Amsterdam Dennis Beentjes licht de samenwerking kort toe: ‘We hebben eerder samen aan projecten gewerkt en hebben van daaruit hierbij een adviserende rol gespeeld. Denk bijvoorbeeld aan de inrichting van de studio zoals de isolatie, de akoestiek en de apparatuur. Zo heeft een akoestisch bureau uit Barcelona alles nauwkeurig gemeten en berekend. Anderzijds leveren wij de engineers. Dat zijn alumni en studenten van onze opleiding die wij kiezen en ook trainen. Het is geen onderdeel van hun studie, maar ze doen dit project er gewoon naast.’

5 Days Off en Off Centre

Naast dit samenwerkingsverband kunnen we volgens Van Zwol wellicht nog wel meer kruisbestuivingen verwachten in de toekomst: ‘MuzyQ heeft natuurlijk zelf een eigen club, dus mocht daar iets gebeuren dan kunnen de artiesten uiteraard even naar beneden lopen om in onze studio te zitten. Daarnaast hebben wij al een goede samenwerkingen met Trouw en De Melkweg. Tijdens 5 Days Off of bij bijvoorbeeld Off Centre, zijn er artiesten in de stad en dan zeggen we: ‘Als jullie zin hebben om te loungen of om even productief te zijn in onze studio, be our guest’. Dergelijke één-tweetjes zijn dan goed te maken, aangezien die podia goede vrienden van ons zijn. We zijn ook een samenwerking aangegaan met Top Notch, dus artiesten als Dio, Lucky Fonz en Kempi zitten in onze studio om aan tracks te werken en ook via onze Academy is er continu nieuwe input van artiesten’.

Guerilla Speakerz (foto Milan Tettero)

Over artiesten gesproken: de studio was nog niet klaar, maar het Amsterdamse duo Guerilla Speakerz kreeg in de testfase al de mogelijkheid om de ruimte en de apparatuur te verkennen. ‘Wij waren de eersten die hier in mochten en hebben twaalf dagen optimaal gebruik gemaakt van de faciliteiten. We hebben dan ook gewoon twaalf tracks opgenomen. Eerst begonnen we met drie, vier en dat vonden ze al heel cool. Toen we uiteindelijk met twaalf tracks kwamen, waren ze ook helemaal verrast. Er hangt hier zoveel productiviteit, dat is niet normaal meer.’ Wanneer Marlon en Daniël gevraagd wordt, wat het dan precies is dat deze studio zo productief maakt, blijkt het een combinatie van eerder genoemde aspecten. ‘Sowieso is het de vibe, maar daarnaast ook de ondersteuning van de engineers. Verder heb je gewoon alle apparatuur die je nodig hebt. Van een analoge Jupiter tot de nieuwste digitale apparaten. Het is echt een snoepwinkel! In de eerste drie dagen zaten we dan ook alles in onze stracks te gooien en op een gegeven moment kleed je het toch steeds meer uit. In the end, less is more.’

#Twamsessie Dé Twitter-jamsessie voor muzikanten

Meindert — Thu, 26 Jan 2012 07:00:49 +0000

Volgende week vrijdag 3 februari zal er in muzyQ, het muziekmakerscentrum van Amsterdam, een netwerkbijeenkomst plaatsvinden voor alle bedrijven van het pand.

Aangezien Mindnote onlangs het pand betrok, zal ik ook een digitale en muzikale boon in de pot doen. Op die avond zal ik voor het eerst de Twitter-jamsessie #Twamsessie organiseren in samenwerking met de Music Matrix.

Aangezien ik het concept vaker wil gaan gebruiken, heb ik alvast een websiteje gemaakt met daarop de lijst met nummers waaruit gekozen kan worden en een uitgebreidere omschrijving van het concept:

Bij een reguliere jamsessie spelen en improviseren verschillende muzikanten die elkaar niet kennen voor het eerst met elkaar en voor publiek. Vaak is er wel een huisband die alle nummers kent, maar verder kan iedereen die wil het podium op stappen en een nummer spelen of zingen.

Een Tw@msessie verloopt ook zo, alleen worden de nummers aangevraagd via Twitter. Muzikanten in de zaal en ook luisteraars in het publiek (of thuis via de live stream) kunnen via de hashtag #twamsessie hun favoriete nummer van de Tw@msessie-lijst doorgeven.

Om het voor de muzikanten in de zaal nog makkelijker te maken, liggen er tijdens de Tw@msessie mappen met akkoorden en teksten op het podium. Wil je meedoen met de Tw@msessie, maar weet je niet welke nummers er gespeeld gaan worden en op welke manier? De partituren en teksten zullen al enkele dagen van te voren online verschijnen op www.twamsessie.nl.

Zie ik jullie volgende week vrijdag 3 februari? Neem je (bas-)gitaar of drumstokken dan mee

Vrolijke Vrijdag #74 That’s Rock & Roll baby.. en een kapotte gitaar

Meindert — Fri, 20 Jan 2012 09:31:14 +0000

Oef, ik heb me inmiddels weer bij elkaar geraapt want ik kwam even niet meer bij. Ik hoef denk ik weinig aan deze video toe te voegen, behalve misschien een straplock?

Bekijk hier alle eerdere Vrolijke Vrijdags.

Klout mist context en interpretaties

Meindert — Wed, 28 Dec 2011 13:13:29 +0000

Dit artikel verscheen vandaag op dé internetgids Frankwatching.

Wat hebben muzikanten, goede doelen, marketeers en politici gemeen? Allemaal willen ze graag een boodschap overbrengen aan een zo groot mogelijk publiek. Social media helpen hen bij het publiceren van deze boodschap. Maar wat betekent het aantal vrienden op Facebook, of het aantal volgers op Twitter eigenlijk voor de mate waarin invloed kan worden uitgeoefend? Hoeveel mensen kan iemand bereiken of zelfs potentieel beïnvloeden met een muziekbestand, een inspirerend bericht, een opruiende tweet of een spraakmakende foto?

Door het aantal volgers, retweets en de invloed van de volgers in kaart te brengen, richt Klout zich op het netwerk, of ‘het systeem’ zoals Foucault zou zeggen. Wat Klout echter mist is de context van deze ‘mediateksten’, zoals de totstandkoming van uitspraken, meningen en interpretaties. Of in de woorden van Stuart Hall: de verschillende betekenissen aan de kant van encoding en decoding. Hierdoor illustreren Kloutscores slechts de topjes van de vele ijsbergen in het een netwerk van online identiteiten.

Hoe werkt Klout?

De website Klout analyseert allerlei gegevens van social media als Facebook en Twitter door allerlei variabelen los te laten op jouw online activiteiten. Hierdoor wordt de omvang van je publiek berekend (True Reach), de mate waarin jouw berichten worden beantwoord of doorgestuurd (Amplification Probability) en hoe invloedrijk jouw publiek zelf is (Network Score). In het afgelopen half jaar breidde het in 2008 opgerichte bedrijf uit San Francisco haar online meetinstrumenten nog eens uit met de blogdiensten Blogger en Tumblr, de fotodiensten Flickr en Instagram en de muziekdiensten Last.fm en Spotify.

Door in te loggen met je Twitter- of Facebookaccount verschijnt een paar seconden later al een overzicht met grafiekjes en scores die variëren van één tot 100, waarbij een hogere score een bredere en sterkere ‘sfeer van beïnvloeding’ representeert. In de groeiende netwerksamenleving lijken dergelijke gegevens steeds interessanter om te weten. Of dit nu geldt voor een politicus die zijn achterban wil bereiken, een merk dat een product aan de man wil brengen, of een band die haar fans wil bereiken. Sommige recruiters schijnen zelfs een hoge Klout-score mee te laten wegen in hun oordeel. Dan is het natuurlijk interessant om je af te vragen wat dergelijke gegevens precies betekenen en representeren. Mark Bastiaans merkte vorige maand terecht op dat Klout voorbij gaat aan relevantie tijdens vakanties of de waarde van voorkeursnetwerken en zelfs ‘kloutzakken’ in de hand werkt. Ook Jurre Klepic liet vorige week uitgebreid zien welke kritische kanttekeningen er bij Klout te zetten zijn. Om ook deze overdenkingen van wat meer context te voorzien, bespreek ik graag twee belangrijke denkers.

Stuart Hall: Encoding/Decoding

Cultureel theoreticus Stuart Hall beschrijft in zijn paper ‘Encoding/Decoding’ (1980) dat alle communicatieprocessen onderhandelingsprocessen zijn en in relatie staan met de machtsongelijkheid van onze maatschappij. Je achtergrond, geslacht, etniciteit en andere factoren beperken namelijk de culturele en sociale kennis van zowel de makers als de ontvangers van een boodschap. Ieder tekst-, foto-, video- of audiofragment heeft te maken met ‘onderhandelingen’ die plaatsvinden aan de kant van de makers (encoding). Bijvoorbeeld de apparatuur waar producenten over kunnen beschikken of de genoten opleiding die hen bepaalde voordelen biedt. Ook aan de kant van de ontvangers (decoding) spelen vergelijkbare processen zich af over achtergrondkennis, afkomst, interpretatieve mogelijkheden en de toegang tot het medium. Ook daar wordt als het ware ‘onderhandeld’ met de tekst. Omdat al deze contextuele aspecten voor publiek en producenten zullen verschillen, ontstaan er verschillende betekenissen aan de kant van de encoding en de decoding. De basis van deze verschillende betekenissen ligt dus in de machtsongelijkheid.

De status die een online persoonlijkheid heeft verworven en de macht die hij of zij hiermee kan uitoefenen is dus gebaseerd op diverse eigenschappen van die echte persoon. Klout brengt deze kenmerken van zowel de zender als de ontvanger niet in kaart. Met andere woorden: het proces van encoding en decoding wordt overgeslagen. Klout richt zich alleen op het aantal personen, hoe vaak zij reageren of iets doorsturen en hoe invloedrijk zij zelf zijn.

Michel Foucault: Subjectie en vertoog

De Franse historicus en filosoof Michel Foucault vindt dat macht zich niet in een bepaalde klasse of op een bepaalde plek concentreert, maar dat de hele samenleving bezaaid is met machtsrelaties. Macht – in welke vorm dan ook – roept weer tegenmacht op, volgens Foucault. Niemand heeft wel of geen macht, maar iedereen heeft een beetje macht in bepaalde situaties en omstandigheden. In zijn betoog ‘De wil tot weten’ (1976) noemt hij alles wat over een onderwerp gezegd en geschreven kan worden een ‘vertoog’. Structuralisten en poststructuralisten stellen niet de mens, maar het vertoog of het systeem centraal. Volgens hen is iedereen onderwerp (subject) van een bepaald vertoog, maar wordt iedereen tegelijkertijd ook onderworpen aan een bepaald vertoog: subjectie. Zo onderwerpen wij onszelf aan de regels van vertogen om erachter te komen wie we zelf zijn, om over onszelf te horen praten. We leven volgens Foucault dus met de illusie dat we autonome individuen zijn, maar zijn eigenlijk producten van bepaalde netwerken van uitspraken en het daarbij horende gedrag. Wij zijn zelf ook dragers van mediateksten (tekst, foto, video, audio) en regelsystemen, vergelijkbaar met kruispunten in een enorm wegennet. De macht van het systeem ligt hierdoor nooit bij één partij en werkt niet alleen één kant op. Er is altijd sprake van macht en tegenmacht, ook al zijn ze niet gelijk verdeeld.

Klout: topjes van vele ijsbergen

Wat betekent het dan wanneer iemand bijvoorbeeld 10.000 volgers heeft op Twitter en een Klout score van 80 punten? Door het aantal volgers, retweets en de invloed van de volgers in kaart te brengen, richt Klout zich – in de lijn van Foucault – dus alleen op het netwerk, het systeem. Wat Klout mist, zijn de betekenisvolle relaties daarbinnen, de context van mediateksten. Denk aan uitspraken en interpretaties van ‘naastgelegen kruispunten’, de totstandkoming van meningen waarop andere uitspraken weer gebaseerd zijn, de verschillende betekenissen aan de kant van de encoding en de decoding. Hierdoor illustreren Kloutscores slechts de topjes van de vele ijsbergen in het een netwerk van online identiteiten.

De mate waarin muzikanten, goede doelen, marketeers en politici het publiek kunnen bereiken met hun boodschap of zelfs beïnvloeden, hangt af van zoveel factoren dat een eenduidig antwoord hierop lastig te geven is. Probeer je dus niet blind te staren op alleen een hoge Kloutscore, maar verdiep je in je netwerk, je publiek en hun achtergronden. Én wees je ook bewust van je eigen boodschap, en hoe die geïnterpreteerd kan worden in het netwerk.

Vrolijke Vrijdag #73 Eén gitaar en zes handen, nee zes personen!

Meindert — Fri, 23 Dec 2011 07:59:06 +0000

Bij Vrolijke Vrijdag #42 zagen jullie al zien welke logica bepaalde snarenbroeders hanteren door op gitaren met meerdere halzen te spelen.

Onderstaand trio Balkan Strings, ofwel de familie Starčević, illustreert hoe je met drie personen op één gitaar kunt tokkelen!

Ook in Jakarta kwam men met een vergelijkbaar idee, alleen speelden zij met zes personen op één gitaar! Dit komt de kwaliteit echter niet ten goede. :-)

Bekijk hier alle eerdere Vrolijke Vrijdags.

Tooltip #89 Guitar Pro’s mySongBook biedt legale en uitgebreide tabulaturen

Meindert — Thu, 22 Dec 2011 07:30:50 +0000

In de serie over auteursrechten en muziekonderwijs, verkenden juristen en een ondernemer de auteursrechtelijke haken en ogen van digitaal lesmateriaal. In het verlengde hiervan, ligt de discussie over kwalitatief goede tabulaturen (zoals bijvoorbeeld in de boeken die je in de winkel koopt) versus het veelal matige aanbod van tabsites vol met reclame zoals Ultimate Guitar.

Hét programma om digitale gitaartabulaturen te maken, Guitar Pro, ontwikkelde onlangs een eigen digitale bibliotheek met kwalitatief hoogstaande transcripties van bekende nummers genaamd mySongBook. Professionele muzikanten hebben complete arrangementen van gitaren, ukulele’s, basgitaren en banjo’s zorgvuldig uitgewerkt en zijn via mySongBook te koop voor$0.99, $1.99 of $2.99. iTunes voor gitaaronderwijs!

Voordat je een nummer koopt, kun je net als bij iTunes eerst 30 seconden beluisteren via je mySongBook account. mySongBook zit standaard in Guitar Pro 6, maar je kunt ook alleen de mySongBook player gratis downloaden. Zoals ik al eens eerder opmerkte, de wereld voor gitaarleerlingen en -docenten wordt alleen maar beter

Bekijk hier allerlei andere handige tooltips.

Smoke On The Water beste gitaarriff ooit en Saturday Night beste Nederlandse

Meindert — Wed, 21 Dec 2011 07:30:30 +0000

Muzikantentijdschrift Musicmaker hield onder haar lezers, popjournalisten, platenmaatschappijen en tweehonderd bekende muzikanten een uitgebreide enquête. De iconische riff uit 1972 van Deep Purple is verkozen tot de beste gitaarriff ooit.

Volgens de redactie kreeg het legendarische riedeltje van gitarist Ritchie Blackmore net iets meer stemmen dan Whole Lotta Love van Led Zeppelin. Sweet Child O’ Mine van Guns N’ Roses staat op plek drie, Jimi Hendrix staat maar liefst vijftien keer in de lijst en Led Zeppelin twaalf keer waarvan driemaal in de Top 10.

Op de achttiende plaats staat de hoogst genoteerde Nederlandse gitaarriff: Saturday Night van Herman Brood & His Wild Romance, gespeeld door de Vlaamse gitarist Dany Lademacher. De tweede plaats in die categorie Beste Nederlandse Rockriff is voor Hocus Pocus van Focus en de derde voor Demagogue van Urban Dance Squad.

Het mooie aan deze uitgave is dat van de top twintig ook de tabulatuur is afgedrukt. Leuk voor de gitaarlessen! Verder was er nog een klein vreugdedansje in de Spuistraat toen ik zag dat een van mijn Top 5 riffs ook in de lijst is beland: I’m The Slime van Frank Zappa op nummer 84! Verder kun je op pagina 34 mijn lofzang lezen voor de illustere Achterhoekse rockband Magic Fish (zie ook Vrolijke Vrijdag #7) :-)

De Top 10 van Musicmakers Rockriff Top 100:

1 Smoke On The Water Deep Purple (Ritchie Blackmore)

2 Whole Lotta Love Led Zeppelin (Jimmy Page)

3 Sweet Child O’ Mine Guns N’ Roses (Slash)

4 Voodoo Child (Slight Return) Jimi Hendrix (Jimi Hendrix)

5 Whole Lotta Rosie AC/DC (Angus Young)

6 (I Can’t Get No) Satisfaction The Rolling Stones (Keith Richards)

7 Layla Derek & The Dominos (Eric Clapton)

8 Black Dog Led Zeppelin (Jimmy Page)

9 Smells Like Teen Spirit Nirvana (Kurt Cobain)

10 Kashmir Led Zeppelin (Jimmy Page)

De volledige Musicmakers Rockriff Top 100 is te vinden in de speciale editie van Musicmaker met daarin ook veel achtergrondartikelen over de beroemde rockriffs én de persoonlijke Top 5’s van 150 bekende Nederlandse muzikanten.

Tooltip #88 Maak een app voor je band via ReverbNation

Meindert — Tue, 20 Dec 2011 21:20:06 +0000

Bands kunnen hun fans al jarenlang via verschillende online muziekdiensten bedienen. Na het praktisch uitsterven van digitale dinosaurus MySpace, worden Bandcamp en Soundcloud steeds belangrijkere platforms voor bands. En terecht.

ReverbNation is nog steeds een beetje een vreemde, altijd ietwat (te) uitgebreide, eend in de bijt. De mogelijkheden om via ReverbNation op een speelse manier je muziek aan te bieden, vind ik nog steeds interessant voor bands. Naast de automatische game-achtige feedback over wat je volgende online stappen zouden kunnen zijn, biedt ReverbNation nu de mogelijkheid om een eigen app te maken.

Met deze app kunnen fans jouw muziek streamen via hun mobiel, prikkelende backstage foto’s bekijken of gewoon op de hoogte blijven van nieuwe concerten en andere weetjes. Je bandsite in een handig broekzakformaat!

Bekijk hier allerlei andere handige tooltips.

Op naar het ruime sop… met Blizzard #21

Meindert — Sun, 18 Dec 2011 19:46:40 +0000

Tijdens de muzikantendag in Utrecht kwam ik de jongens van de Achterhoekse rockband Blizzard tegen. Drie guitige gabbers die op jonge leeftijd op de middelbare school een bandje begonnen en stapje voor stapje steeds verder kwamen. Dit is nu ook een probleem geworden volgens de band.

De stappen moeten groter, sneller en nog verder worden gezet. Drie jongens worden heren, maar hun gezamenlijke stipje op de horizon is gebleven. Terwijl de wereld om hen heen verandert en zijzelf ook, is de band een baken van rust gebleken.

Nu de drie kapiteins het ruime sop verkiezen, staat het bootje Blizzard voor de keuze rond te blijven dobberen in het pierebadje van de Achterhoek, of om een schip op te tuigen die de woelige baren zou kunnen trotseren.

Aangezien ik een apostel ben van het beta-denken voor muzikanten, vroeg ik de heren om van deze zoektocht naar hun gedeelde vuurtoren aan de horizon de komende maanden eens wekelijks in alle eerlijkheid verslag te doen. Eerder vertelden de heren al in verschillende posts hoe ze op dit punt beland zijn (1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20).

#21 Schrijven, schrijven, schrijven

In de vorige blogpost blikten we terug op het eerste jaar van het proces waar we momenteel in zitten. De volledige focus ligt nu op het schrijven van nieuw materiaal. Hiervoor nemen we ruim de tijd en laten ons door niemand opjagen. We leggen de lat hoog en zijn veeleisend: de songs moeten écht goed in elkaar zitten.

Stapsgewijs
We streven naar een totaal van 10 à 15 nieuwe songs. Schrijven, schrijven, schrijven. Hieruit kiezen we vervolgens de beste nummers, die we tot in de puntjes arrangeren. Pas daarna gaan we aan de slag met het totale bandgeluid (hoe willen we klinken?) en werken we toe naar de opname van – bijvoorbeeld – een EP. Deze stapsgewijze aanpak werkt voor ons het beste, omdat we hiermee voorkomen dat we in zeven sloten tegelijk lopen.

Stuwende basslick
De vierde nieuwe song staat momenteel in de steigers. Het nummer is voortgekomen uit een pompende, stuwende basslick die tijdens een van de jamsessies is ontstaan. We werken nog steeds volgens de workflow zoals we die bedacht hadden, en dit gaat uitstekend.

Repetitieschema
Sinds kort maken we gebruik van een repetitieschema, waarin we oefensessies twee maanden vooruit plannen. Bandrepetities planden we vaak een paar dagen van tevoren, dus deze lange termijn aanpak is revolutionair voor ons. We kunnen hierdoor beter een periode overzien en werken nu met korte termijndoelen (iedere twee weken een nieuwe song klaar).
Een andere noemenswaardige ontwikkeling is dat Thies per januari stopt met het geven van gitaarlessen in de Achterhoek. Hij heeft dit jarenlang gedaan en zet dit voort in zijn woonplaats Zwolle, of Leeuwarden. Door deze stap kan hij zich in het weekend volledig op de band toeleggen.

Terug & Vooruit: Online interview bij Fast Moving Targets

Meindert — Sat, 17 Dec 2011 17:56:03 +0000

In de serie Terugblikken en Vooruitkijken vraagt Fast Moving Targets iedereen om mee te doen met een geautomatiseerd audio-interview. Je hoort vragen van Erwin Blom en wordt gevraagd die te beantwoorden. Dankzij Shoudio komt er na zes vragen automatisch een gemonteerd gesprek op de site. De vragen gaan over 2011 en 2012 en ook ik deed een aurale boon in de pot .

Meindert is trots op 3VOOR12Amsterdam. Naast goeie inhoudelijke stukken heeft de vrijwilligersclub een eigen redactiesite, een nieuwbrief, gezellige vergaderingen, een eigen kantoor plus een groeiend videoteam die mooie sessies op locatie opnemen. 3VOOR12Amsterdam is op dit moment in gesprek met AT5, het Parool en Red Light Radio om daar samenwerkingsverbanden aan te gaan. Nogmaals: alles op vrijwillige basis.

Sprekend over zijn vakgebied is er veel veranderd het afgelopen jaar. Er kwamen veel nieuwe muziekapps op de markt, denk aan Drum School of Garageband voor op je iphone, waarmee de educatieve mogelijkheden in zakformaat enorm zijn toegenomen. Daarnaast maakt Facebook een steeds duidelijker deel uit van ons leven. Met name door intergratie van Spotify en Bandcamp is zo een geweldige do-it-yourself-wereld voor muzikanten gecreëerd.

Wat betreft 2012 verwacht Meindert dat locatie nog belangrijker zal worden. Je zag dat het afgelopen jaar al terug in apps als Foursquare, maar ook in de ‘echte’ wereld zul je die trend terug gaan zien in de vorm van de groei van lokale journalistiek, lokale marketing en meer. Daarnaast zal gamification steeds belangrijker worden. Door het inbouwen van levels, beloningen en puzzels zal de productiviteit op allerlei terreinen kunnen toenemen en zal het leuker worden om nieuwe dingen te leren.

Carpe Diem is het motto dat Meindert aanhangt. In zijn visie zijn er teveel mensen die zeuren. “Neem het leven zoals het komt, maar probeer er wel wat van te maken.” Meindert heeft een tijdje in Spanje gewoond: daar rent niemand naar de tram maar wacht iedereen gewoon op de volgende. Met een frissere positievere mindset zal iedereen een beetje gelukkiger worden, denkt hij.

Tot slot zijn wensen voor 2012. Meindert wil graag zelf meer muziek maken. Het liefst zelfs een eigen album opnemen. Hij heeft nog veel nummers op de plank liggen die nu liggen te verstoffen. Ook wil hij graag met Gepetto, de coverband waarin hij gitarist is, ‘Pygmy Twylyte’ van Frank Zappa gaan spelen.

Beluister hieronder het opgenomen interview.

Vrolijke Vrijdag #72 Sandra Bae speelt Don’t Stop Me Now akoestisch

Meindert — Fri, 16 Dec 2011 16:28:50 +0000

De Koreaanse Sandra Bae heeft op haar YouTube kanaal allerlei bekende nummers ingespeeld op haar akoestische gitaar. Opmerkelijk is haar finger picking stijl in combinatie met een alternatieve stemming. Ze maakt namelijk vaak gebruik van een standaard D-stemming mét ook nog een drop C. Dan zijn alle snaren eerst een hele toon omlaag gestemd en is de laagste snaar ook nog een hele toon lager.

In onderstaande video speelt ze een fraaie uitvoering van Queen’s klassieker Don’t Stop Me Now.

Bekijk hier alle eerdere Vrolijke Vrijdags.

Tooltip #87 Beam een TonePrint sound via je iPhone naar je gitaarpedaal

Meindert — Thu, 15 Dec 2011 11:08:55 +0000

Eerder dit jaar lanceerde TC Electronic een nieuwe lijn gitaarpedalen die voorzien zijn met de nieuwe TonePrint technologie. Hiermee krijgt je als gitarist toegang tot custom-tweaked geluiden van bekende gitaristen zoals John Petrucci (Dream Theater), Paul Gilbert (Mr. Big), Steve Morse (Deep Purple), Ron ’Bumblefoot’ Thal (Guns ’n’ Roses), Doug Aldrich (Whitesnake), Orianthi (Michael Jackson).

Via een USB verbinding kan je het unieke geluid in je pedaal ‘downloaden’, maar de heren en dames van TC Electronic komen nu ook met een nieuwe techniek. Je kunt nu namelijk ook via een app met je smartphone een TonePrint naar je pedaal beamen.

The idea behind the technology is as simple as it is ingenious: Each TonePrint has been converted to a unique-sounding magnetic impulse that you can beam via your smartphone’s internal speaker, through the pickup of your guitar and directly to your TonePrint pedal! The sound does not carry any data so it doesn’t matter if you are in a raucous arena or a library – no other sounds will interfere with the data being sent from your smartphone.

De app bevat al alle TonePrints, dus je hebt geen internetverbinding nodig om een geluid naar je pedaal te sturen. Je houdt gewoon de luidspreker van je smartphone voor een element van je gitaar en binnen enkele seconden staat het geluid op je pedaal. Magisch! \,,/

Bekijk hier allerlei andere handige tooltips.

Ik ga op reis en neem mee… Mijn Transaxe TelAir inklapgitaar

Meindert — Tue, 13 Dec 2011 08:58:30 +0000

Je gaat op vakantie en twijfelt of je je gitaar mee zal nemen. Helaas zit de auto al te vol en voor het vliegtuig is de koffer net te groot om relax mee te nemen. Dan toch maar de ukelele mee (hadden jullie trouwens deze zes-jarige of deze versie van Bohemian Rhapsody (!) op ukelele gezien?)

Daarvoor is nu een oplossing! Met de inklapbare TelAir gitaar, neem je eenvoudig je gitaar mee in kleine bagageruimten!

De TelAir heeft net als een Telecaster twee single-coil elementen (Alnico-V) en is gemaakt van elzenhout met een esdoorn hals met rozenhout toets.

Verder heeft de gitaar een driestandenschakelaar en een volume- en toonknop. Iedere TelAir is uiteraard voorzien de speciaal ontworpen hoes die vergelijkbaar is met een laptophoes. Handig!