Nu Google+ onlangs met Hangout On Air toegankelijk is voor iedereen, biedt de dienst natuurlijk hele interessante mogelijkheden voor bijvoorbeeld muzikanten. Iedereen kan nu namelijk zijn of haar eigen optredens uitzenden aan iedereen waar ook ter wereld en 9 personen kunnen zelfs in een direct videoverbinding staan met de uitzender.

Zelf uitzenden was al langer mogelijk met bijvoorbeeld een dienst als Ustream – zo streamden wij in februari de twitter-jamsessie Twamsessie vanuit de Music Matrix in Amsterdam -, maar het mooie aan Google+ Hangouts is dus de mogelijkheid om met meerdere personen in video-verbinding te staan en de sociale schil die er omheen zit. Aangezien Google+ een sociale netwerk is, vergelijkbaar met Facebook, kun je namelijk direct reageren op de ‘uitzending’ en ook na afloop contact blijven houden met de personen die in de hangout zaten.

Dus mede-muzikanten, zet vanaf nu je laptop met webcam of je Android telefoon (helaas nog niet mogelijk met je iPhone) in de hoek van het podium en stream/record je optreden! Ik ben heel benieuwd naar jullie ervaringen!

Bekijk hier alle Tooltips over muziek(-educatie) en innovatie

De Indiase econoom en journalist JP Rangaswami heeft meerdere startups ontwikkeld zoals de School of Everything, Salesforce.com and Ribbit. Daarnaast blogt hij regelmatig op Confused of Calcutta.

Rangaswami vindt het opmerkelijk voor ons primaten dat onze maag een stuk kleiner is dan onze hersenen. Op basis van zijn eigen ervaringen legt hij een aantal interessante verbanden tussen voedsel en informatie als basisbehoeftes van de mens: “We where hunter gatherers form information and we move from that to become farmers and cultivators from information.”

Net als bij voedsel kijkt hij naar de consumptie van informatie, de productie van informatie, de voorbereiding van informatie etc. De parallellen die hij trekt met de gebeurtenissen rond intellectueel eigendom en voedselziektes zoals obesitas zijn treffend en bieden handige metaforen over de huidige informatieontwikkelingen te praten: “Information, if viewed from the point of view of food, is never a production issue. … It’s a consumption issue, and we have to start thinking about how we create diets [and] exercise.”

Bekijk op www.mindnote.nl/ted meer inspirerende presentaties over muziek, educatie of innovatie

Een lijst met Achterhoekse bands is natuurlijk hartstikke mooi en handig voor bijvoorbeeld programmeurs van lokale popzalen en festivals of voor bands zelf om een voorprogramma of vervangende band te zoeken.

Misschien nog handiger voor bands is een lijst met podia en festivals waar zij wellicht kunnen optreden. Dus naast de BUDA-lijst is er dus nu ook een nieuwe lijst voor Podia In De Achterhoek (PIDA) .

Ken of ben jij een Achterhoekse kroeg, popzaal, festival? Spread the word via deze handige link bit.ly/AchterhoeksePodia en vul het formulier daar in. Ik maak er dan weer een actueel overzicht van 

Aanstaande zondag 13 mei organiseer ik van 14:00 – 22:00 het tweede (van zeven) GuitarMatrix festival in de Music Matrix in Amsterdam.

Deze keer met Staats-man Vedran Mircetic, surfkoning Phantom Frank, jazzgitarist Eran Har Evan en über-schredder Marcel Coenen! Verder zijn er deze keer twee clinics, een uitgebreidere gitaarmarkt met meer stands, een testroom voor pedalen en amps en uitgebreide video-interviews met de gitaristen.

* Met korting naar binnen? Donateurs krijgen korting!

* Alvast inlezen? Lees alvast de interviews met Vedran, Phantom Frank of Eran Har-Even.

Verder was ik vorige week te gast bij het tv-programma muzyQ Live en vertelde ik over het Guitar Matrix festival en het Guitar Matrix lesboek (vanaf 33:43).

De Ierse Evelyn Glennie werd op haar twaalfde bijna volledig doof, maar won op latere leeftijd als percussionist  Grammy’s voor haar album Bartók’s Sonata for Two Pianos and Percussion en voor haar samenwerking in 2002 met Bela Fleck. Naast een indrukwekkend solo carriere heeft Glennie ook samengewerkt met allerlei musici; van klassieke orkesten tot Björk.

In onderstaande presentatie vertelt ze gepassioneerd over haar connectie met de vibraties van het instrument. Inspirerend om te horen wat het voor haar betekent om muziek te maken; ondanks haar handicap.

“Please the next time you go to a concert, allow your body to open up. To allow your body to be this resonating chamber. Be aware that you’re not going to experience the same thing as the performer is. The performer is in the worst possible position for the actual sound, because the’re hearing the contact of the stick on the drum, or the mallet on the piece of wood, or the bow on the string, or the breath this is creating the sound of wind and brass. They are experiencing that rawness there, but yet they are experiencing something so unbelievably pure. Which is before the sound is actually happening. Please take note of the life of the sound, after the actual initial strike of breathe is being pulled. Just experience the whole journey of that sound.”

Bekijk op www.mindnote.nl/ted meer inspirerende presentaties over muziek, educatie of innovatie

Summer Camp

“Summer Camp, dé manier om muzikaal de zomer door te brengen”

Ben je fanatiek muzikant? Of ben je van plan om volgend jaar de vooropleiding van een Conservatorium te volgen of een toelating te doen? Of wil je gewoon je muzikale skills uitbreiden en in de zomer ook bezig zijn met muziek? Ben je tussen de 16 en 26 jaar oud? Dan ben je hier aan het goede adres! Dutch School Of Popular Music brengt jou deze zomer, in samenwerking met Music Matrix, een week vol met bandlessen en instrumentale lessen voor bas, drums, gitaar en keys. Tevens ook vocal-lessen, workshops&clinics, soundadvies, bandles, zakelijke vaardigheden en een samenhangend eindconcert. Als je een vakopleiding op MBO of HBO niveau volgt of deze wilt gaan volgen, ben je ook van harte welkom bij Summer Camp!

Maandag 16 t/m zaterdag 21 juli 2012 vindt het Summer Camp plaats in het gebouw van de MuzyQ onder leiding van Jack Pisters. Elke dag om 10:30 begint de dag en rond 18:00 eindigt het weer. Wil je ‘s avonds toch nog verder doorgaan? Dan kan je (tegen een meerprijs) een oefenruimte huren van Music Matrix die bij jouw persoonlijke smaak en stijl past.

Wij zorgen voor een toffe tijd waar je mensen met dezelfde interesses ontmoet en een week vol muziek beleeft. We leren je gedurende zes dagen d.m.v. een intensief traject van lessen, workshops van bekende muzikanten en gekwalificeerde begeleiding, hoe je zelf actief muziek kan schrijven en spelen. Deze week wordt afgesloten met een optreden voor belangstellenden op het podium van Music Matrix waar je al je nieuw vergaarde kennis kan showen. Je gaat onder andere aan de slag met een vast team van gekwalificeerde docenten zoals Jack Pisters, Jaimie van Hek en vele anderen. Het eindoptreden is ook een compositie op zich, want alle gecomponeerde nummers van die week dienen als ingrediënten voor een muzikale maaltijd die onder leiding van Jack Pisters zal worden gearrangeerd.

Missie

Dit is dé plek waar je deze zomer moet zijn als muzikant. Wij voelden dat er iets mistte tijdens de zomer periode en willen dit gat opvullen. Zo geven wij muzikanten een kans om tijdens de zomer nog steeds actief met muziek bezig te zijn en daarnaast hun netwerk uit te breiden. Ons streven is het stimuleren en aanbieden van creatief en professioneel muziek onderwijs d.m.v Summer Camp.

Overnachting

Overnachtingen vinden niet plaats in de MuzyQ. Je kan er zelf voor kiezen om thuis te slapen of om gezellig met je medemuzikanten op camping Zeeburg te overnachten voor het echte kamp avontuur (zelf reserveren).

Makkelijk bereikbaar met tram 7 richting Flevopark en bus 37 richting Molenwijk.

Voor meer info zie www.campingzeeburg.nl

Tarieven

Zes dagen Summer Camp bedraagt € 285,-

Ben je een leerling op de DSOPM? Dan krijg je 10% korting!

Inschrijven

Via de website van DSOPM vind je een inschrijfformulier om je in te schrijven voor Summer Camp.

Er is beperkt ruimte dus schrijf je snel in! (Deelnemers moeten een WA verzekering hebben voor deelname)

Bij grote belangstelling kan er eventueel ook worden ingeschreven voor een tweede week die dan plaats zal vinden van maandag 23 juli t/m zaterdag 28 juli 2012.

Locatie

Summer Camp 2012 is te vinden in het MuzyQ gebouw te Atlantisplein 1, 1093 NE in Amsterdam. Het Music Matrix kantoor bevindt zich tegenover de receptie bij de ingang.  In het gebouw zijn verschillende oefenruimtes aanwezig, je kan apparatuur huren, er lopen veel ervaren muzikanten rond en er is een zaal + podium aanwezig. Een perfecte locatie voor een muzikale zomer dus!

Bereikbaarheid

Tussen Dapperbuurt, Watergraafsmeer, de Transvaalbuurt en de Indische buurt op een kruispunt van hoofdfietsroutes vind je de wijk Oostpoort. Deze nieuwe wijk (in aanbouw) wordt het nieuwe stadshart van Stadsdeel Oost, is zeer centraal gelegen en is nu al uitstekend en veilig bereikbaar met de fiets en het openbaar vervoer.

Tram: Lijnen 9 (halte Pretoriusstraat) 3 en 7 (halte Muiderpoortstation)

Bus: Lijnen 41 (halte Pretoriusstraat) 15, 22, 37, 41, 120, 126 (halte Muiderpoortstation)

Trein: Vanuit richting Amsterdam CS, Utrecht en Hilversum: Halte Muiderpoortstation

Alle NOMA Drum Buddies hebben ook nog een eigen speed pedal optie waarmee je de beats per minute (BPM) knop kunt passeren en zo de BPM met je voetvan 0 tot 120 kunt aanpassen. Dit is bijvoorbeeld handig wanneer je via de zogenaamde Wobble modus met een instrument speelt. Wanneer is het ook alweer Sinterklaas?

Om zijn onderzoek te steunen kunnen we deze enquête invullen en aan de hand van de resultaten zal hij dan een handig informatief rapport voor muzikanten opstellen. #benieuwd

Iedere week tipt Mindnote een 

Rick Falkvinge was naar eigen zeggen helemaal niet van plan om een politicus te worden, maar zijn toewijding aan vrijheid voor burgers en een open internet resulteerde in 2006 tot de oprichting van de Zweedse piratenpartij.

Zijn partij maakt zich met name sterk voor zaken die te maken hebben met auteursrecht en online burgerrechten. Hij behaalde daarmee drie jaar na de oprichting twee zetels in het Europese Parlement, 15 zetels in het Berlijnse parlement, meer dan 150 zetels in andere Europese parlementen en is aanwezig in meer dan 56 landen. Vorig jaar stopte Falkvinge als voorzitter van de partij en maakte meer tijd vrij om te kunnen spreken over deze zaken. In onderstaande video legt hij nog eens uit waarom een ‘protestpartij’ helemaal niet gek is:

“If your not in gouvernement, and disagreeing with what the gouvernement does, then by definition your dissenting. If you want to change the status quo, you’re part of an protest. The’re have been many before us. The greens came fourty years ago, they protested pollution. Labour came eighty years ago, they protested exploitation of workers and the libererals came a hundred and twenty years ago and protested overbearing power of the royalties and the church. They all became established politics. 

Bekijk op www.mindnote.nl/ted meer inspirerende presentaties over muziek, educatie of innovatie

Afin, Olaf Diegel van ODD Design ontwerpt producten die de grenzen van 3D print technologieën en toepassingen verkennen. Daarnaast is Diegel ook professor in de mechanica bij de Massey Universiteit in Auckland, New Zeeland.

Het model hiernaast is de Atom 3D. Een Les Paul model gitaar ‘with an internal atom with spinning electrons’. Geen idee wat dat betekent, maar de kern van de gitaar is nog gewoon van hout, waarbij er gekozen kan worden tussen mahonie, els of esdoorn. Een leuke gimmick of in deze tijden van crisis of toch ook wel handig?

Bekijk hier alle eerdere Vrolijke Vrijdags.

Het optreden is onderdeel van het educatieproject van Amsterdam Electric Guitar Heaven 2012 dat van 7 tot en met 16 december in o.a. Melkweg, Paradiso, Muziekgebouw aan ‘t IJ, Tropentheater, Conservatorium Amsterdam, Music Matrix en Bimhuis plaatsvindt.

In de aanloop naar dit grootste gitaarfestival van Europa met gitaaricoon Jan Akkerman als ambassadeur (morgen wordt trouwens ook de waanzinnige hoofdgast aangekondigd!) krijgen 130 Amsterdamse basisschoolleerlingen van dertien basisscholen vierentwintig weken les van docenten van de Dutch School of Popular Music op school, onder schooltijd.

Stichting Output, initiatiefnemer van het festival, heeft namelijk voor de bijna tweehonderd leerlingen (leeftijd van 8 tot 11 jaar) gitaren en versterkers georganiseerd i.s.m. Dijkman muziekinstrumenten, die ze aan het einde van de cursus met korting kunnen overnemen.

Het concert vindt morgen plaats van 11.45 tot 12.30 uur en daarna krijgen de kids nog een rondleiding  door het conservatorium van Amsterdam. In december mogen de kinderen tijdens Amsterdam Electric Guitar Heaven 2012 weer deelnemen aan een groots Plug ’n Play concert.

Je kunt je natuurlijk afvragen wat muziek maken precies betekent (vaste lezers van Mindnote weten dat ik een vrij uitgebreid perspectief op muziek heb), maar onderstaande video toont dat je met met SoundBrush in ieder geval heel eenvoudig verschillende klanken kunt ‘tekenen’ met verschillende instrumenten.

In het dossier Tooltips bespreek ik overigens wel vaker handige muziektools zoals bijvoorbeeld Smart Music, de online gitaarlessen van GuitarTricks, de gehoortrainer van Karajan, Apple’s Garageband ’11 vertelt hoe je speelde, de drummlessen van Drumschool, de gitaartabulaturen van TabToolKit, de toonladders via Berklee Scale Variator en andere apps zoals iMaschine, Tonara, Guitar Buddy of al je jazzstandards digitaal gebundeld in iRealBook om de pagina’s vervolgens om te slaan met de AirTurn.

Bekijk hier alle Tooltips over muziek(-educatie) en innovatie.

Iedere week tipt Mindnote een 

Ik leerde Sanne Kuyt kennen via zijn bedrijf MediaGenius, waarvoor ik een aantal media-workshops heb gegeven. Hij begon echter twaalf jaar geleden als docent op een basisschool in Utrecht en werd een aantal jaren geleden gegrepen door social media en de potentie voor het onderwijs. Momenteel werkt hij bij De Waag Society.

In de laatste twee jaar experimenteerde Kuyt veel in de klas met Twitter en liet hij zijn leerlingen onder andere het fantasieland ‘Rapadonië’ ontwerpen. Hij liet vrienden van hem via Twitter figureren in het fantasieland en de leerlingen konden zo met hen praten. Door deze interactie kwam het imaginaire land tot leven en dat had een effect op de beleving van het project. “Je kunt het zien als een nieuwe manier van stampen, maar zo blijft het beter hangen” aldus Kuyt in onderstaande video bij Fast Moving Targets.

Bekijk op www.mindnote.nl/ted meer inspirerende presentaties over muziek, educatie of innovatie

Evita Lammes studeert Arts and Media Management aan de HKU en schreef een essay over retrobewegingen in de popmuziek. Speciaal voor de lezers van Mindnote herschreef ze het verhaal tot twee blogposts. Vorige week deel één, vandaag deel twee.

De ontwikkelingen op het gebied van techniek en communicatie volgen elkaar momenteel in een rap tempo op. Je zou misschien verwachten dat populaire muziek dan net zo radicaal zou veranderen, maar popmuziek grijpt juist vaak terug op haar eigen verleden. Simon Reynolds, schrijver voor The Guardian en fanatiek blogger, heeft hier het lichtelijk apocalyptische boek ‘Retromania, pop culture’s addiction to its own past’ over geschreven en vraagt zich af “Could it be that the greatest danger to the future of our music culture is.. it’s past?”

Reynolds is pessimistisch; volgens hem draaien we steeds rond in cirkels. Hoewel je zou misschien verwachten dat deze cirkels steeds kleiner worden is dit niet het geval. Door de total recall (het feit dat alle muziek bewaard wordt; zie deel één) kunnen we het hele verleden snel bereiken. De cirkels draaien dus alleen sneller; de verschillende muziekstijlen beleven meer en kortere herbelevingen. In verschillende online communities zoals Soundcloud en DJbroadcast worden ‘nieuwe’ kleine stijlen uitgevonden. Reynolds beschouwt dit niet als ontwikkeling omdat ze zo snel weer verdwijnen, maar dat is discutabel.

DJ DNA/Donotask en muziekdocent aan de HKU Arjan de Vreede zegt over de ontwikkeling van muziekstijlen: “Elke muziekstijl begint om op te dansen. Dan wordt het populair en gaan de voorlopers verder met het strippen van de stijl tot luistermuziek” Het meest recente voorbeeld is waarschijnlijk de Dubstep; sinds 2001 underground dansmuziek. Toen het echter succesvol werd, gingen de makers verder met Post-Dubstep. Hier valt de beat zoveel mogelijk weg, waardoor een rustige ‘wobble’ sound overblijft. De stijl was er dus al meer dan 10 jaar, maar de tijd tussen het populair worden en het weer ‘uit’ zijn is korter.

Een muziekstijl raakt tegenwoordig ‘uit’ omdat de makers van de muziek deze niet interessant meer vinden; niet omdat het publiek het niet meer wil horen. De ontwikkeling is dus niet bij het luisteren naar de stijl, maar bij het creëren. Het is steeds makkelijker om nieuwe muziek te maken met behulp van betere software, handige instructiefilmpjes of andere hulp via internet. Als gevolg hiervan zijn er steeds meer mensen die zich op een ‘open source’-manier bezig houden met het maken van muziek. Zij stimuleren elkaar om telkens weer iets nieuws te doen, waardoor de ontwikkeling nog sneller gaat.

Reynolds mist een specifieke stijl die onze tijd vertegenwoordigt, maar deze tijd wordt juist getypeerd door de vele stijlen. In een tijd van social media waar muzikanten niet afhankelijk zijn van een platenmaatschappij hoeven zij zich niet aan te passen aan de heersende smaak. Een logisch gevolg hiervan is dat er vele stijlen ontstaan die zich snel ontwikkelen.

Volgens Tod Machover, bedenker van Guitar Hero en Hyperinstruments, is de beste manier van muziek ervaren namelijk door dit te maken. Iedereen zou dit volgens hem moeten kunnen doen en dat inspireerde hem om ‘Hyperscore’ te maken. Op deze website kan iedereen, inclusief kinderen of gehandicapten, met behulp van verschillende kleuren een compositie ‘tekenen’. Het is mogelijk om composities te maken met vele lagen, die ook daadwerkelijk uitgevoerd kunnen worden door muzikanten.

Zelf denk ik dat hier de toekomst van muziek ligt. Iedereen zal zijn eigen composties maken met instrumenten of programma’s. We laten zien wie we zijn en delen muziek met bekenden of liefhebbers van dezelfde stijl. Er is niet een dominante nieuwe stijl, want iedereen kan zich vrij ontwikkelen. Dit is zeer onoverzichtelijk, maar gelukkig wordt alles bewaard door onze menselijke drang tot overarchivering. In onze archieven Youtube en Google kan men later terugkijken en concluderen wat de belangrijkste ontwikkelingen waren.

Afgelopen woensdag vroeg ik mij aan het eind van de middag ineens af welke huidige bands er eigenlijk allemaal uit de Achterhoek komen? Omdat ik het nergens op internet kon vinden, leek het me handig om dit gewoon via mijn blog en twitter te vragen en plaatste de lijst met en een oproep voor ‘Bands uut de Achterhoek‘.

Ik ging vervolgens even hardlopen en toen ik terugkwam was mijn oproep al meerdere malen geretweet. De aanmeldingen en positieve reacties stroomden binnen en ik werd vanochtend gebeld door radio Optimaal.

Leuk, al reacties! Zegt het voort en dit smaakt naar meer..

Bekijk hier de groeiende lijst met Bands uut de Achterhoek.